Mit dieser Show vollführen die neun Absolventen den entscheidenden Schritt auf die Bühne und ins Artisten-Dasein: in ein Leben voller Höhen und Tiefen, eine extreme Existenz, die genau jetzt Wirklichkeit wird.

Was bedeutet es, Artist zu sein?

Drei junge Frauen, sechs junge Männer am Beginn ihrer artistischen Karrieren. Ihrem Traum folgend, im Lampenfieberwahn. Nicht Kunstfiguren in einer Rolle, sondern reale Performer im Hier und Jetzt. Sie schaffen ihren ganz eigenen Kosmos aus Jahrhunderte alter Körperkunst und dem Ausbrechen aus Konventionen.

MINDLOOPS präsentiert ihre Leidenschaft im Rausch des Applauses, zeigt unterschiedlichste Facetten ihrer Leben zwischen Trainingstrott und Dauerparty, Lifestyle-Technik und den ewig gleichen Problemen. Es geht um den Wunsch nach Anerkennung und die Angst zu scheitern, das Austragen von Konflikten, um Sehnsucht und Liebe und um Entscheidungen, die den ganzen Lebenslauf beeinflussen können.

Regie: Maximilian Rambaek

Maximilian Rambaek arbeitet seit 1999 an verschiedenen deutschen Bühnen und zählt zur neuen Schule des Varietés. Seine genreübergreifenden, tanzakrobatischen Inszenierungen bewegen sich stets am Puls der Zeit. Bereits mit 23 Jahren führte er Regie für die Produktionen „Ausländer Rein“ mit Kurt Krömer und „Blinddate“ in der ufaFabrik Berlin. Zu seiner persönlichen Bühnengeschichte gehören unter anderem „A Midsummernights Tree“ beim Edinburgh Fringe Festival 2007, die afrikanische Musik- und Akrobatikshow „Bani Obashwe“ 2008 und die urbane Tanzshow „VibeZ“, die ab 2010 zwei Jahre erfolgreich durch Deutschland tourte. Gemeinsam mit dem Regisseur Markus Pabst inszenierte er diverse Produktionen in Berlin. „100% der Kult kehrt zurück“ und „Liaison der Sinne“ gehören zu ihren gemeinsamen Kreationen, in denen die beiden die Grenzen des Varietés ausloten. Beide inszenierten auch „SOAP - The Show“, welche nach 30 Monaten Residenz in Berlin erfolgreich durch die Theatermetropolen dieser Welt tourt. Nach London, Madrid, Barcelona und Edinburgh spielten sie im Januar 2011 vor ausverkauftem Haus im Sydney Opera House. Außerdem inszenierte Maximilian Rambaek für das GOP Varieté Theater Essen und Harald Wohlfahrts Palazzo.

40 Jahre ist es nun her, dass ABBA den Sieg beim Grand Prix in ihr Heimatland Schweden holten. Ein Mythos, der bis heute anhält und die Menschen in seinen Bann zieht. Eine Band, die immer noch allgegenwärtig ist. Ein Musical, ein Kinofilm und unendlich viele CD’s: Es existiert fast alles, was das ABBA-Fan-Herz begehrt.

Diese Show nimmt Sie nun mit auf eine Zeitreise, angefangen am Höhepunkt der Ära ABBA im Jahre 1974 bis in die Gegenwart. Stellen Sie sich sechs Vollblutmusiker vor, die wie das Schwedenquartett zu Beginn ihrer Karriere voller Spritzigkeit und Authentizität die Funken auf der Bühne nur so sprühen lassen.

Motiviert durch den gemeinsamen Erfolg, den diese Bühnenkünstler bereits seit über einem Jahrzehnt in ganz Deutschland und im näheren Ausland genießen, werden sie 2013 eine komplett eigene Produktion und Konzertshow mit dem Namen „ABBA Today“ auf die schönsten Bühnen Deutschlands bringen.

So, let’s go back to the 70s – nur irgendwie im neuen Gewand: der legendäre Souper Trouper von damals wandelt sich zur atemberaubenden LED-Lichtshow. Elemente des ABBA Ur-Pops verschmelzen in den liebevoll neu arrangierten Hits mit dem Sound des neuen Jahrtausends und die individuell und aufwendig angefertigten Bühnenoutfits stehen mit ihrem Antlitz der Exklusivität des ABBA-Originals in nichts nach.

Wir wünschen viel Spaß bei einer schillernden, glamourösen Show mit „ABBA today“.

Es ist eine unfassbare Macht, die der Walzer ausübt. Sobald die ersten Takte anheben, klären sich die Mienen, die Augen leuchten auf und alle durchrieselt es...
aus: Graf de la Garde Der Wiener Kongreß

“Wiener Walzerträume” lautet der Titel der großen Johann Strauß Gala, die im kommenden Dezember und Januar zu einer großen Tournee durch die deutschen Konzertsäle aufbricht.

Neben vielen berühmten Arien und konzertanten Stücken des großen Meisters der leichten Klassik steht vor allem der in Wien seit fast 200 Jahren so überaus beliebte und gefeierte Walzer im Mittelpunkt des Programms.

Große, festliche Bälle, speziell Der Wiener Opernball, wer denkt da nicht an den Walzer - insbesondere den Wiener Walzer. Warum schlagen unsere Herzen in einer Zeit voller Tanztrends von Salsa bis Hip Hop immer noch so gerne im Dreivierteltakt ?

Weil der Walzer seit jeher der Tanz der körperlichen Nähe, der Tanz der Berührung, der Tanz der Sinnlichkeit ist. Er ist der Tanz der Verliebten schlechthin.

Die Geschichte des Walzers ist eine Geschichte voller Skandale. Das Wort "Walzer" tauchte erst in der Mitte des 18. Jahrhunderts auf. Es entwickelte sich aus dem lateinischem "volvere", sich drehen, zu "Volta", "la Valse", "walzen" und "Walzer". "La Volta" war ein Drehtanz des 16. Jahrhunderts, der angeblich die Unschuld junger Mädchen durch große Schritte und weit geöffnete Beine bedrohen sollte. Es war ein Tanz des Teufels: man konnte gelegentlich sogar ein nacktes Knie zu sehen bekommen!

Gegen den "Dreher" wurde über ein halbes Jahrtausend ein erbitterter Kampf geführt. Die Polizeierlässe aller deutschen Städte wendeten sich einmütig nicht nur gegen das Springen und Stampfen, sondern mehr noch gegen das schamlose "Verdrehen" der Frau durch den Mann. Dazu kam auch noch die damalige Überzeugung, ein so lebendiger Tanz bestehend aus zuviel Stampfen und Drehen sei fast lebensgefährlich und könne zum Blutsturz führen.

In Wien tat sich der Walzer von Anfang an viel leichter. Die bodenlose Lust am Tanzen, Essen, Trinken und Lieben war in Wien eine natürliche Leidenschaft. Es entstanden viele Tanzsäle besonders in den Vorstädten. Die Wiener hatten die Tanzwut: von zehn Uhr abends bis sieben Uhr morgens war man am tanzen. Es gehörte zum guten Ton, ein Tänzer von Bravour zu sein, seine Tänzerin von einer Ecke des Saales in die entgegengesetzte im rapidesten Tempo sechs- bis achtmal zu walzen.

Johann Strauß, Vater, und Josef Lanner waren die beiden großen Komponisten der ersten Glanzzeit des Wiener Walzers. Strauß brachte den Wiener Walzer in die ganze Welt. Mit seiner Persönlichkeit und seinem Organisationstalent schuf er im Ausland das Image der Walzerstadt Wien. Strauß hat den Walzer nicht erfunden, aber er hat das erfunden, womit der Wiener Walzer die Welt eroberte: Den Walzerrausch, die Walzerseligkeit, die Walzerextase.

Als Johann Strauß´s Sohn 1844 erstmals ein Orchester dirigierte, war der Walzer nicht nur der populärste Tanz in Wien und in ganz Europa, sondern auch eine bereits etablierte musikalische Form, die er zu höchster Kunstfertigkeit und höchster Vollendung entwickeln sollte.

Johann Strauß´s Sohn wurde für die Welt des Walzers der  unschlagbare Spezialist. Er führte den instrumentalen Walzer zu einer solchen Höhe, dass es weder für ihn noch für seine Nachfolger eine Weiterentwicklung geben konnte. Bei ihm wurde die musikalische Teil des Walzers noch ekstatischer als der Walzertanz selbst: Der Strauß’sche Walzer fand so über den Tanzsaal hinaus eine neue, glückliche Heimat im Konzertsaal.

Mit dem MUSIKTHEATER PRAG kommt eines der letzten ausschließlich auf Operette und Musical spezialisierten Musiktheater Europas auf Tournee, um den Tanz der Verliebten und Skandalösen zu zelebrieren. Farbenfrohe Kostüme, feurige Tanzschritte, schmelzende Stimmen und ein Orchester vom höchsten Niveau versprechen einen unvergesslichen Abend voller Eleganz, Leidenschaft und Walzerexstase.

The Original Cuban Circus präsentiert die besten kubanischen Zirkusnummern - vereint in einer exzellenten Show – und entführt die Zuschauer in die faszinierende kubanische Zirkuswelt. Am Ende des Jahres und Anfang 2014 ist die Show des Original Cuban Circus in  Mitteldeutschland zu erleben.

Mit atemberaubenden Luftnummern, gewitzten Clowns, anmutigen Einrad- und Akrobatikdarbietungen, Feuer-, Schwert- und exzellenten Tanzshows, sowie vielen weiteren Attraktionen reißt der Original Cuban Circus das Publikum mit.
Eines der Highlights ist das "Trio de Contorción". Das sind drei zauberhaft exotische Schlangenfrauen, deren Körper so biegsam sind, dass man meinen könnte, sie seien elastisch, scheinbar aus Gummi. Dank ihrer einmaligen Kontorsionsnummer, das ist eine Form von Akrobatik-Vorführungen, bei welcher der Artist seinen Körper in Positionen verdreht oder verbiegt, die für die meisten Menschen unerreichbar zu sein scheinen, wurde das Trio zum Sieger des internationalen Zirkusfestivals in Havanna im Jahr 2011 gekürt.

Ein unvergesslicher Abend mit einem Hauch Karibik und Artistik-Nummer von Weltklasse!

Weitere Highlights an diesem brillanten Abend:

Las Musas
Drei hinreißende Frauen und vier atemberaubende Nummern, so würde man LAS MUSAS in wenigen Worten am Besten beschreiben! Künstlerische Luftinszenierungen in schwindelerregender Höhe. Ob am Ring, am Seil oder umhüllt von seidenen Tüchern: Eine fesselnde Darbietung bei der LAS MUSAS die nicht zu unterschätzende Gefahr gekonnt umspielen. Zusätzlich präsentieren die reizenden Ladies in farbenfrohen Kostümen ihre originelle Einradnummer.

Duo Rodyal
Akrobatische Glanzleistungen am Boden und eine ausdrucksvolle Balance-Performance auf einem noch nie zuvor dagewesenen Metall- Oktagon! Nicht weniger faszinierend: Ihre einzigartige Interpretation des Zirkusklassikers „The Doll“. Was ist es? Mensch oder Puppe?!

Yianyi
Das Wort „Eleganz“ beschreibt die anmutige Aura dieses grazilen Paares wohl am Besten. Mit einer Leichtigkeit balanciert der Mann seine Partnerin auf einer meterhohen Vorrichtung. Die gemeinsame Tanz-Performance rundet dieses bezaubernde Highlight des Abends eindrucksvoll ab!

Cuqui y Nesti
Ein Zirkus ohne Clown? Unvorstellbar! Wir werden Ihnen sogar zwei der talentiertesten Clowns Kubas vorstellen. Machen Sie sich auf was gefasst: CUQUI Y NESTI beziehen nicht nur Kinder in ihre originelle Comedy-Show ein, auch den "Großen" wird der Spaß nicht vorenthalten! Ob bei ihrer „alternativen Schwanensee-Aufführung“ oder einer ihrer anderen zahlreichen Nummern – ein verschmitztes Lächeln wird garantiert jedem Zuschauer entlockt!

Geysers
Eine 5-köpfige Truppe mit wahnsinniger Kraft und Kondition, man könnte sie auch unsere „Boygroup“ des Abends nennen: Ob bei ihren wagemutigen Stunts beim Seilspringen, den Tanzeinlagen zu exotischen Rhythmen oder bei schwindelerregenden Saltos auf dem Schleuderbrett – Sie dürfen das Atmen nicht vergessen!

Suyinka
Die Hauptbestandteile seiner packenden Darbietungen: Feuer, Schwerter und eine mystische Aura! Nichts für schwache Nerven! Diese okkulte Performance, welche die einzigartige Atmosphäre, die sonst nur in den Tiefen der karibischen Insel zu spüren ist, widerspiegelt, sorgt für Gänsehaut! Die Show dieses Kuba-Unikats ist wahrlich die spektakulärste Nummer des Abends.

Ein internationales Starensemble mit Solisten, Ballett und dem Golden Star Orchester

Große Stimmen, prachtvolle Kostüme und traumhafte Tanzszenen erwarten Sie zur „Großen Gala-Nacht der Operette“. Es ist schon etwas ganz Besonderes, wenn Melodien, die vor vielen Jahrzehnten erschaffen wurden, heute immer noch in Konzertsälen tausende Besucher begeistern, so wie einst die Kompositionen eines Johann Strauß, Franz Lehar, Emmerich Kalman, J. Offenbach in einem wahren Siegeszug durch alle großen Theater Europas Millionen Operettenliebhaber verzauberten.

Die Operette lebt wie eh und je und erfüllt immer noch Sehnsucht nach großen Gefühlen und vielleicht auch ein Stück Traumwelt. „Die Große Gala-Nacht der Operette“ entführt mit hervorragenden Solisten, Ballett und dem Golden Star Orchester das Publikum in die Welt der ewig jungen Operette. Eine musikalische Reise zu Liebeslist und Liebeszwist, zu Grafen und verliebten Paaren mit stetigem Happy End.

Gute zwei Stunden triumphiert die heile Welt der Operettenbühne über jede Alltagssorge. Große Stimmen begeistern in ihrer ganzen Meisterschaft, das Ballett verzaubert mit prachtvollen Kostümen und traumhaften Choreografien. Das Orchester, auf der Bühne musizierend, lädt ein zu einem Ausflug zu den Klassikern der Operette wie DIE CSARDASFÜRSTIN, DER ZIGEUNERBARON, HOCHZEITSNACHT IM PARADIES, LAND DES LÄCHELNS, MASKE IN BLAU, FRAU LUNA, GRÄFIN MARIZA, PAGANINI und ORPHEUS IN DER UNTERWELT.

Die Lieblingsmelodien aus 12 Operetten laden ein zu einer musikalischen Reise von Wien über Berlin nach Paris. Ein Abend großer Gefühle und unvergessener Melodien in einem einzigartigem Rausch brillanter Stimmen, witzigem Spiel und farbiger Träume aus Licht eines bewegten Bühnenbildes.